... mi curiosidad es más grande que tu miedo... ...

jueves, 2 de junio de 2011

EL TREN DE LA ALEGRÍA... PATÉ DE FUÁ

“La música no existe sin la interpretación”



Paté de Fuá es una orquesta que se formó en méxico hace ya casi tres años, sus integrantes son músicos de origen argentino, mexicano y chileno. Y lo más importante, su música es una combinación de géneros que van desde el jazz, tango, hasta el foxtrot. No, no es la banda del momento, no son la banda de quien todos hablan. Son simplemente una banda de músicos reales haciendo eso nada más. Música.

Estuve en su presentación en la delegación Iztacalco y para mi fue una gran tarde-noche de música y viaje para todos. Desde que los conozco me parecen bocanada de aire fresco para la música de nuestros días; aire fresco que se alimenta de géneros añejos, aquellos que constituyen la base sobre la cual se levantó mucho de lo que hoy tenemos, para bien o para mal. Me da mucha alegria, pues, el rescate de aquellas raíces por grandísimos músicos como ellos....



Manuel Álvarez Bravo, "el poeta de la lente"...una manera única de "Ver y Mirar"


"El arte siempre me interesó y viví con la ilsión, muy extendida en aquel entonces, de que la fotografia era el medio de expresión artistica más simple. Cuando recuerdo mis ensayos de aquella época en otros géneros artísticos, me doy cuenta de que finalmente, he encontrado mi camino. Manuel Alvarez Bravo"





Hoja Caida , 1940 


La Hija de los Danzantes, 1933



Los Agachados 1934




El Ensueño 1976



La Buena Fama Durmiendo 1939



Sed Pública, 1934



Obrero en Huelga asesinado, 1934


La de las bellas artes 1933



Fruta Prohibida , años 70



La otra mamá 1940



El Umbral, 1931


Montaña Negra, Nube Blanca - (Octavio Paz dedicó un poema a esta foto)


Parábola óptica, 1931



Estudio de Manos de Tamayo, Mexico 1931
la tierra misma 1930
Un poco alegre y graciosa, 1942
trabadores del fuego 1934

De música ligera!!!.. cómo se compuso..

"Mis padres tenían una caja de discos que se llamaba “Clásicos ligeros de todos los tiempos” donde había música de películas, obras clásicas y de todo, mezclando Mozart con Ennio Morricone. Esas palabras me habían pegado mucho y a mí me quedó sonando siempre la frase de “clásicos ligeros”. ¡Todo el tiempo vuelvo a lo que hacía cuando era chico! Es un momento en el que salieron muchísimas cosas: ideas musicales, yeites con la guitarra y cosas que ahora no se me ocurriría hacerlas. Por otro lado, había participado en el disco Conga, de Daniel Melero, tocando en un tema que se llamaba “Música lenta” que decía: “serán los efectos de la música lenta”. Y fue como una especie de respuesta velada, porque me impulsaron esa misma canción y los efectos de la música lenta. Después me acordé de los clásicos ligeros y de la música ligera, y empecé a escribir sobre lo que significaba un poco la idea del pop. Por un lado, no podés zafar de ello y siempre está bueno escuchar una canción así, donde no tenés ni qué pensar, porque simplemente está y te arrasa. Por otro lado, no es que te quede tanto, sino que es sólo un momento en la vida. Fue uno de los temas más instantáneos que tuvimos con Soda Stereo. Fue llegar a la sala, empecé a tocar el riff, y salió.
Musicalmente, lo creamos los tres. La letra la escribí ahí mismo, no entera, pero parte sí. La mayoría de las veces la motivación para escribir, la inspiración, te sale de la misma música. La misma música tiene los ingredientes necesarios a la letra, hay algo de lo que me está hablando la música. En este caso era lo más liviano y lo más pop que podía imaginar, era como una canción que había estado guardada durante mucho tiempo ahí. Lo primero que siempre escribo es el estribillo, que aquí fue: “de aquel amor de música ligera”. Después habla de la música en sí: “ella durmió al calor de las masas y yo desperté queriendo soñarla”. ¡Es eso, es la música hablando! Entre nosotros sentíamos y sabíamos que ese tema iba a reventar. A veces lo sentís eso. Y por la forma tan instantánea en que salió fue como si la hubieran tocado diez mil grupos antes. Quizás no fue así... ¡la tocaron diez mil grupos después!"

LA MONTAÑA SAGRADA.. ALEJANDRO JODOWSKY

Sin lugar a dudas es una de las películas más extrañas que he visto. También debo decir que ninguna película me había despertado tal cantidad de emociones, para bien y para mal. Llena de crítica social y política y de referencias filosóficas, religiosas, metafísicas, paranormales... Todo ello enmarañado en imágenes coloridas, locas y escatológicas., solo puedo decir que es un deleite visual en todos los sentidos se basa en el simbolismo y la espiritualidad para redefinir la psique del hombre, pues a través de un concepto surrealista que se mezcla con lo grotesco y la belleza.
La película es complicada porque además es larga y a esas alturas el espectador ya está cansado, la película es un poco hostigosa.
“Algunos hombres unen sus fuerzas para asaltar bancos y robar dinero, nosotros debemos unirnos para atacar la Montaña Sagrada y robar a los hombres sabios el secreto de la inmortalidad"

DIFERENTES CONCEPTOS DE ARTE

*Acto mediante el cual, valiéndose de la materia o de lo visible, imita o expresa el hombre lo material o lo invisible, y crea copiando o fantaseando. En sentido amplio, podemos denominar como Arte a toda creación u obra que exprese lo que el hombre desea exteriorizar, obedeciendo a sus propios patrones de belleza y estética.

*El arte es una noción abstracta, fruto del concepto del ser humano, de su obra y de la naturaleza. Depende de cómo ve la sociedad el mundo en su época, el mundo de cada época. Pero, sin embargo, es atemporal, porque el observador de la obra de arte la interpreta según su sistema de valores actual, revalorizándola cada vez. El observador de una obra de arte se convierte, así, en artista.

* Un arte es una expresión humana, la cual se manifiesta en una visión personal sobre algo real o imaginado.
Actividad creativa del ser humano que consiste en transformar y combinar materiales, imágenes, sonidos, etc., para transmitir una idea o un sentimiento y producir un efecto estético, o para embellecer ciertos objetos o estructuras funcionales; conjunto de obras resultantes de esta actividad que pertenecen a un país, una época, un autor o una estética.

*Conjunto de reglas que rigen en una profesión o una actividad: arte militar, arte culinario, arte culinario, arte dramático.

*Definición de Arte: Habilidad con que se hace algo: tener arte para arreglarse

*Definición de Arte: Cautela, astucia.

EL SEÑOR DE LAS MOSCAS

Unidades de contenido
Palabras (clave)
Tema:
Personajes: Ralph: Es el protagonista de la obra. Líder electo de los náufragos. Es rubio y muy atractivo según el libro. A pesar que es el líder siempre le pide ayuda a Piggy.
Jack: Su nombre completo es Jack Merridew. Es el rival de Ralph, se podría decir que le tiene celos porque él no es el líder. Es muy delgado, no muy guapo y pelirrojo. Aparentemente es muy arrogante y consentido. Es el líder del coro cosa de lo que él se jacta (Cuando comenta que él debe ser el jefe porque es el líder del coro y puede dar el do sostenido).
Piggy (Cerdito): Era el niño al cual todos le decían "Cerdito" y formaba parte del grupo de Ralph. Es muy gordo, usa lentes y padece asma. Nunca se sabe su verdadero nombre. Representa la voz de la razón.
Simon: Es muy bajito, moreno, de ojos grandes y padece epilepsia. Es un niño muy amable, con posibles referencias a Jesucristo. Disfruta la isla e incluso encuentra un lugar donde estar con los animales y plantas.
Roger: Al igual que Simon y Jack pertenece al coro. Un niño muy calmado que no habla mucho. Es moreno, alto y con la mirada perdida.

Libros, discursos: "El Señor De Las Moscas" de William Golding.

Medidas de espacio- tiempo:

Categorías de análisis
Asunto: niños ingleses que, tras un accidente aéreo, se ven abandonados en una isla desierta.

Tendencia- tratamiento: deben luchar por sobrevivir y tratar de volver a su hogar.

Pautas hipótesis-teoría: Reflejo de la realidad, la elección de una autoridad, la división del trabajo, la necesidad insatisfecha de normas y de moral, todo se conjugará en la violencia y el caos.

Valores, metas: manejar a la bestia interior que todo hombre lleva consigo.

Métodos:  el hombre por naturaleza es un ser miedoso, capaz de refugiarse en lo irracional cuando aparecen sucesos y situaciones en los que no sabe moverse o no conoce, y el segundo es que la ley del mas fuerte siempre prevalece, ya que cualquier ser humano es, ante todo, un superviviente.

Actor: Balthazar Getty, Chris Furrh, Danuel Pipoly, Badgett Dale, Edward Taft, Andrew Taft, Gary Rule, Terry Wells, Braden MacDonald, Angus Burgin, Martin Zentz, Brian Jacobs, Vincent Amabile, David Weinstein, Chuck Bell

COMO LEER EL PATO DONALD

Este libro es un análisis ideológico de las caricaturas para niños de Walt  Disney,  ha logrado que la gente se transporte  a otro mundo por medio de sus películas, a un lugar inimaginable en donde las fantasías de alguna manera se hacen realidad, un lugar color de rosa. Las conclusiones que pude analizar son extremadamente interesantes, en primer lugar por que logra demostrar como desde sus historietas Disney despliega todo el almacén general ideológico del imperialismo cultural, de esto se encarga a uno de sus personajes más populares: Donald, busca reproducir las actividades imperialistas de la burguesía. Muchos niños que ven una caricatura de Disney  imitan lo que el personaje dice, se quieren vestir como el personaje y empiezan a utilizar frases o palabras que el personaje dice.
 Ejemplos:
Ariel Dorfman y  Armand  Mattelart  hablan sobre los personajes del mudo de Disney comparándolos con la realidad, es decir lo que sucede en nuestra sociedad.
"si mi magia negra pudiera fabricar dinero, no estaría en  mitad del desierto buscando una olla de oro, ¿no? (la bruja Amelia / tío Rico).
 Al mencionar que el dinero es la capacidad e adquisición de todo, nos podemos dar  cuenta que  la sociedad de Disney el trabajo no cumple ningún papel, ya que los ricos no necesitan trabajar gracias a su fortuna, los malos solo son vistos como "vagos” y los personajes como Donald jamás tienen un trabajo estable y las pocas veces que salen a buscar logran ser despedidos por ser torpe. Así el trabajo no aparece representado como una necesidad ni como algo dignificante si no todo lo contrario. "Donald nunca manifiesta problemas con el arriendo, con la luz, con el alimento, con el vestuario. Al contrario siempre está comprando a pesar de que no tiene dinero"
Considero que este libro cumplió con la misión de desenmascarar a "inocentes".